Billetterie ASSOCIATION CULTURELLE DE LA GIRANDOLE : Réservez votre billet

Pour 3 spectacles minimum au Samovar : 12 € par billet

Dans ce seule en scène vidéo culinaire Sara Jehane HEDEF libérera la parole de sa grand-mère Lela, dans un spectacle fantasque à déguster autour des trajectoires migratoires qui nous concernent tous de prés ou de loin dans cette France multicolore, ou chacun cherche le ton pour parler de sa teinte .

Compagnie : STERNUM (EMOTIONAL IMPACT THEATER) Auteur : Sara-Jehane HEDEF Mise en scène :Sara-Jehane HEDEF Avec : Sara-Jehane HEDEF

Tout public à partir de 9 ans Durée : 1H10

ATAVISME( du latin Atavi, ancêtre) : n.m- Apparition imprévue, chez un individu, d'un ou de plusieurs caractères de l’un de ses ancêtres ,qui avaient disparu depuis une ou plusieurs générations. [Cette réapparition est aisément explicable par la génétique classique.]

Ninette, une petite fille, demande un zizi pour Noël et reçoit une voiture télécommandée à caméra intégrée. Elle s'engage alors dans une enquête sur l’origine du monde, mais attention aux secrets enfouis sous le tapis ! De Gibraltar à Constantine en passant par un Hlm quelque-part en banlieue, Ninette nous emmène à la découverte de ses origines et à la rencontre de Leila, sa grand mère bougonne et Algérienne, fan du grand docteur de la télé Michel Cimès, qui vient lui parler dans son sommeil, pour qu’elle se libère de l' histoire avec un grand et un petit H. Sara-Jehane Hedef nous emporte dans un voyage absurde , cinématographique et gustatif, ou nous sommes les invités surprise de la célébration de tout une vie ! En espérant que vous aimez les boulettes et la nage sur 1074 kilomètres!

🌵C'est Jacky, Jack non Jacques (Brel) qui sera à l'honneur pour la soirée de voeux du Chapiteau en janvier prochain. Comme d'habitude, une scène ouverte sera organisée. Tout le détail ci-dessous. 🌭Restauration prévue 🍸Cocktail offert

🌶 DÉROULÉ DE LA SOIRÉE :

▪ 1° partie :

Chansons de Jacques Brel revisitées : c’est avec grand plaisir que nous retrouvons autour du répertoire de Jacques Brel, trois anciens membres du groupe Djawoen : Fred, Denis et Dans accompagnés de Jérémie. Tous les quatre s’emparent avec appétit et respect des textes et des mélodies du grand Jacques et leur insufflent une énergie et un son rock. On redécouvre alors toute la poésie et la puissance des chansons de Brel portée par la personnalité charismatique de Fred.

Dan Bouillard : guitare électrique Denis Rézard : basse Jérémie Pontier : batterie Fred Albert Le Lay : chant

▪ 2° partie :

Deux répétitions avec Denis Rézard sont proposées aux chanteurs du dimanche et de la semaine afin de préparer leur prestation sur scène, le jour J, accompagnés par les musiciens de la Cie. Afin de participer à la scène ouverte, merci de contacter dès le mois de novembre la coordinatrice du Chapiteau à coordinationfai@gmail.com.

🌶 TARIFS :

- En prévente : 10 euros (plein) ou 8 euros (réduit) - Sur place le jour J : 12 euros (plein) ou 8 euros (réduit) - 5 euros par pers. pour les tarifs de groupe

🌶 ACHAT DES BILLETS :

- En prévente grâce à la billetterie en ligne Mapado ou sur place à la caisse ou au bureau du Chapiteau (au moins 24 heures avant le spectacle). - Sur place le jour J Attention : Le Chapiteau ne prend pas la carte bleue. Sur place, uniquement par chèque ou espèces.

🌶 RÉSERVATIONS : 01.43.51.27.55 ou fontaineauximages@orange.fr

🌶 COVOITURAGE (notre groupe facebook) : http://urlz.fr/7Ca9

🌶 POUR VENIR :

Le Chapiteau de la Fontaine aux Images Stade Roger Caltot, avenue de Sévigné 93390 Clichy-sous-Bois

Venir en transports RER B Aulnay + 613 arrêt "Ecole normale / Le Coteau" ou Tramway 1 arrêt "Pont de Bondy" + 347 arrêt "Le Coteau" ou RER E " Le Raincy - Montfermeil " + 601 ou 642 arrêt "Frederic Ladrette" puis longer l'école Paul Vaillant Couturier

Venir en voiture A3 sortie Bondy + RN3 direction Livry Gargan puis Clichy-sous-Bois ou depuis porte de Pantin, RN3 dir. Livry-Gargan puis Clichy-sous-Bois ou depuis la A86, Pont de Bondy puis RN3 dir. Livry-Gargan puis Clichy-sous-Bois

Léopoldine Hummel et Maxime Kerzanet explorent l’univers énigmatique de Gérard Manset. La scène se transforme en espace de fabrique de musique et de poésie à ciel ouvert.

🐛 Théâtre jeune public à partir de 8 ans. 🐛 Avec Nathalie Bondoux et Emmanuelle Trazic. 🐛 3 séances ont lieu au Chapiteau.

Tout le monde se souvient d'Ulysse, Celui qui a combattu les Sirènes, les Cyclopes, Charybde et Scylla. Mais qui se souvient de son fils ? Télémaque à 20 ans. Il n'a jamais vu son père, il sait juste qu'il lui ressemble. Coincé entre les souvenirs de sa mère, les railleries des prétendants de celle-ci et l'ombre de ce père héroïque, Télémaque ne rêve que d'une chose : retrouver Ulysse. Contre l'avis de tous, il décide de partir. Une entrée en conte, marionnettes et ombres dans l'Odyssée d'Homère.

🌶 TARIF SPECTACLES JEUNE PUBLIC : - 4 euros (pour les enfants et les accompagnateurs)

🌶 ACHAT DES BILLETS : - En prévente grâce à la billetterie en ligne Mapado ou sur place à la caisse ou au bureau du Chapiteau (au moins 24 heures avant le spectacle). - Sur place le jour J

✘ ATTENTION ✘ : Le Chapiteau ne prend pas la carte bleue. Sur place, uniquement par chèque ou espèces.

🌶 RÉSERVATIONS : 01.43.51.27.55 ou fontaineauximages@orange.fr

🌶 COVOITURAGE (notre groupe facebook) Covoiturage pour venir au Chap' de La Fontaine aux Images

🌶 POUR VENIR : Le Chapiteau de la Fontaine aux Images Stade Roger Caltot, avenue de Sévigné 93390 Clichy-sous-Bois

Venir en transport RER B Aulnay + 613 arrêt "Ecole normale / Le Coteau" ou Tramway 1 arrêt "Pont de Bondy" + 347 arrêt "Le Coteau" ou RER E " Le Raincy - Montfermeil " + 601 ou 642 arrêt "Frederic Ladrette" puis longer l'école Paul Vaillant Couturier

Venir en voiture A3 sortie Bondy + RN3 direction Livry Gargan puis Clichy-sous-Bois ou depuis porte de Pantin, RN3 dir. Livry-Gargan puis Clichy-sous-Bois ou depuis la A86, Pont de Bondy puis RN3 dir. Livry-Gargan puis Clichy-sous-Bois

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POUR VENIR : Le Chapiteau de la Fontaine aux Images Stade Roger Caltot, avenue de Sévigné 93390 Clichy-sous-Bois

Venir en transport RER B Aulnay + 613 arrêt "Ecole normale / Le Coteau" ou Tramway 1 arrêt "Pont de Bondy" + 347 arrêt "Le Coteau" ou RER E " Le Raincy - Montfermeil " + 601 ou 642 arrêt "Frederic Ladrette" puis longer l'école Paul Vaillant Couturier

Venir en voiture A3 sortie Bondy + RN3 direction Livry Gargan puis Clichy-sous-Bois ou depuis porte de Pantin, RN3 dir. Livry-Gargan puis Clichy-sous-Bois ou depuis la A86, Pont de Bondy puis RN3 dir. Livry-Gargan puis Clichy-sous-Bois

Dernier Soir

tarif unique : 5€

C'est le dernier soir au campement car l'assaut sera lancé le lendemain à 14h 36.

Emilien est sergent.

Ca sent le kaki. Il aime le cacao. Leurs ennemis sont des kékes, des kakous, des quinquins, des requins.

Il veut souder les effectifs avant le KO: organiser un moment inoubliable pour toute la troupe.

Au programme, cabaret, confidences et techniques de combat. En invité, une chanteuse linda. Elle adore tirer la langue et aime les raviolis. Emilien kiffe ses tifs. Dou dou di dou. C'est le panar avant le panaris. Patatra, les requins vont la dévorer. Emilien a la rage dedans, les yeux revolvers. Sera t'il à la hauteur de la tâche qui lui a été confié?

C'est de l'humour noir, du théâtre musical. Changerons nous notre regard sur les requins? Comment montrer la proximité du danger en profitant des derniers instants?

Écriture : Sébastien Petiot et Olivier Mathé

Mise en scène : Olivier Mathé

Regard extérieur : Camille Fantone

Costume : Claire Browet

Interprétation : Sébastien Petiot

Avec le soutien : du samovar (93170), du théâtre des minuits ( 45390), du théatre aux mains nues (75020), de l'espace Louise Michel( 93260), de l'espace Louis Lumière (75020), du Club house (75019) et du Gem le cap de bonne espérance (75020)

Du silence est un monologue troublant où Grégory Bonnefont et Arthur Fourcade rendent à la fois hommage à Loi du marcheur, la pièce inoubliable de Nicolas Bouchaud tout en affirmant le devoir de vivre.

ÉTAPE DE TRAVAIL - Dans l’arrière-salle d’un petit café, un serveur et un chômeur ont choisi de se protéger d’une réalité qui les rattrape sans cesse.

Bar est la photographie imparfaite d’une banlieue où seule la loi du plus fort domine, dans une société gouvernée par la désillusion et la peur : l’Italie du sud à la fin des années 70, la mafia, le soleil, les amours impossibles de deux losers attachants.

Alexander, misanthrope, caractériel, insupportable, est heureux dans la vie ou presque…Pour lui, tout doit rester à sa place, même le public. Comment va-t-il? Il va bien. Tout va bien. Tant que c’est propre, que ça brille, que ses tics et ses tocs l’habitent. Pourtant son lit est trop grand pour lui, sa baignoire plus confortable, il se rince la bouche au champagne et défroisse son courrier au fer à repasser; de son appartement à son boulot, il nage dans la foule comme un poisson dans l’eau. Un soir alors qu’il joue aux échecs contre lui-même, une ombre espiègle apparaît derrière lui, un être étrange : Invisible !

https://vimeo.com/218795300

Affirmer son clown prend du temps...

Le clown passe par l’échec, rater fait partie du processus. Le clown se travaille sans lumières, il se confirme avec l’éclairage du public. Le clown demande de la maturité, une connaissance de soi : un accompagnement particulier lui est nécessaire.

L’acte créateur prend ses racines dans la solitude et la rencontre avec soi-même.

Mais les provocations, les essais, les conseils, les rencontres, que propose l’enseignement du Samovar, ouvrent naturellement bien des chemins, artistiques et humains.

C'est pourquoi les apprentis clowns sont confrontés très régulièrement au public à l'occasion de ce rendez-vous mensuel.

Bamako-Paris raconte l’odyssée d’Ibou, jeune clandestin malien accroché au train d’atterrissage d’un avion en partance de Bamako pour Paris, tandis que son corps est autopsié, 16 heures plus tard sur un lit de morgue, dans une salle de l’Institut médico-légal de Paris. Autopsie d’un corps. Autopsie d’un espoir. Bamako-Paris donne un visage, un corps, une voix à tous ces migrants qui hantent aujourd’hui l’Europe. Un sujet brûlant d’actualité, traité avec une gravité qui n’interdit pas l’humour.

Tels les sentinelles de l’humour, les gardiens de la loufoquerie, les mercenaires de l’imaginaire, les chevaliers de la blague (sans Laspalès), les Lionel Messi du Jeu de mot (mais si !), Ils sont toujours au rendez-vous ! Comme diraient les Beatles « Get back ouhhhh get back » ! Inspirés par les thèmes du public, Ils seront de retour pour improviser des histoires, toutes plus folles les unes que les autres. Le Maître de Jeu, le Master of the Master, le Seigneur des jeux de mots, l’Être Suprême lira vos mots, phrases, délires intellectuels et les comédiens et comédiennes joueront des histoires drôles, tragiques, rocambolesques. Si vous n’avez pas encore découvert ce spectacle alors sortez de la maison, prenez votre mari, votre femme, vos enfants, votre chat, votre poisson rouge, et venez prendre un bol d’air frais. Que vous soyez fan de théâtre ou pas, cela n’a aucune importance : seule « l’envie » compte. Comme le disait ma mère : « Nous essayer, c’est nous adopter » !

Venez faire une parenthèse dans le quotidien, le temps d’une pause qui vous fera frémir d’émotions !

A travers les corps, les gestes et la danse, les spectateurs sont confrontés à l’absurdité de travailler dans un milieu capitalisé, où tout fonctionne en matière de rentabilité et où les compromis cherchent à étouffer l’envie de vivre. Au fur et à mesure que l’histoire avance, un sentiment d’autodérision comme façon d’accepter le monde s’impose et rire semble le juste milieu pour s’en sortir.

Combien de nuances de rouges ?

Le mouvement du rouge. Les espaces du rouge. Les temps du rouge. Les personnages du rouge. Le rouge. Le rouge rouges. Les rouges. Le rouge de l’aube, qui commence. Le rouge de l’aube, qui fini. Le rouge des sangs. Des larmes et des guerres. Le rouge des armes et des croyances. Le rouge des amours. Le rouge de l’amour. Le rouge de la nuit qui commence. Le rouge de la nuit qui fini. Le rouge des révolutions.

Compagnie La Girandole

Texte de Gérard Astor

Mise en scène Fanny Travaglino

Dramaturgie Luciano Travaglino

Avec Félicie Fabre, Sarah Lascar et Luciano Travaglino

Collaboration artistique Jean-Louis Heckel

Décors, installations et objet Sarah Lascar et Luciano Travaglino

Costumes Julienne Paul

Public Cible : à partir de 12 ans

« Le théâtre de Gérard Astor trace la ligne humaine dans le maquis des cercles inhumains…Sa pièce lui appartient mais elle est, aussi, formidablement nôtre. » - Gilles Costaz

« Rouge rouges » mêle des mini-histoires très concrètes, des destins d’hier et d’aujourd’hui, d’ici et de là-bas, le long du fil de la grande histoire. Un fil remonté, déroulé, grâce à une charrette, qui tantôt pousse, tantôt est tirée, tantôt est moteur, tantôt ralentit mais toujours avance et fait avancer. La charrette comme symbole du monde. Un monde qui bouge et se déplace physiquement tout d’abord puis de plus en plus virtuellement à la vitesse d’une connexion. Mais un monde où tout peut s’arrêter soudainement et où seule l’énergie humaine peut faire redémarrer la charrette avec ses petits rideaux rouges, sa lenteur, ses lanternes magiques, ses histoires à raconter, ses histoires à écouter.

Spectacle populaire, de foire et de poésie, de théâtre et de marionnettes, « Rouge rouges » a reçu un merveilleux accueil lors de l’étape de travail présentée au Festival méditerranéen des Journées Théâtrales de Carthage (Tunisie).

Coproduction Compagnie La Girandole, Théâtre Jean-Vilar de Vitry-sur-Seine, Théâtre Antoine-Vitez d’Ivry-sur-Seine, Compagnie EAU. ID. A

Soutien Région Ile-de-France, Conseil départemental du Val de Marne pour l’aide à la création, Adami, La Nef-Manufacture d’Utopies, Gare au Théâtre

Tout d'abord réservées à nos élèves dans le cadre de leur formation professionnelle puis ouvertes au public lors de notre festival, nous programmons depuis la saison 17-18 des conférences tout au long de notre saison, car l'histoire du Clown intéresse tous les publics !

Nous accueillons de nouveau Bernie Collins (BPZoom) pour un cycle de conférences sur l'histoire du clown à destination de nos étudiants les mercredi de 11h à 12h30 : 21 novembre / 6 février / 13 mars / 15 mai / 22 mai / 18 juin (9h30 à 11h).

Les destins de 7 femmes qui durant les Trente Glorieuses voient leurs vies chamboulées par une idée neuve, celle de l'égalité avec les hommes. Le portrait d'une société révolue... Ou presque !

De retour après une longue absence, le Guerrier s’adresse à sa mère. Il raconte ce jour où il est parti à la guerre, s’arrachant à son confort bourgeois aliénant, pour « devenir un homme ». Il raconte le bistrot où il s’est échoué dans un accès de découragement et sa rencontre avec ceux qui devaient devenir ses compagnons d’armes. Et aussi cet homme pas comme les autres, ce mystérieux pacifiste qui se dressait sur leur route, fermement décidé à les empêcher de combattre. Entre deux piques contre sa mère, coupable de soumission et de compromission avec les puissants, le Guerrier explique, finalement, pourquoi il n’a jamais fait la guerre.

Les lectures excentriques reprennent. Qu’il s’agisse de textes théâtraux ou non, publiés ou non, achevés ou en cours d’écriture, les auteurs viennent nous faire partager leurs mots, leur imaginaire, leur regard sur le monde.

La programmation 18-19 est parrainée par Jean-Luc Vincent :

- 13 décembre : Alain Béhar / La Clairière du Grand n’importe quoi

- 10 janvier : Une soirée dédiée aux éditions Laurence Viallet. Spécialisée dans la littérature américaine dite underground, des années 60 à nos jours, Laurence Viallet est à la fois éditrice et traductrice. Participeront à cette soirée : Renaud Bertin pour une lecture d’extrait de Numbers de John Rechy (paru en septembre 2018), et Isabelle Catalan, Christophe Rodomisto et Jean-Luc Vincent, pour une lecture de textes de l’auteure américaine Kathy Acker. Des écritures crues, drôles et dérangeantes.

- 7 février : Marine Benech / Aucun sens n'est interdit.

- 21 février à 10h : Lecture exceptionnelle dans le cadre de la résidence d'auteur d'Antonio Carmona financée par la Région Ile de France.

- 14 mars : Jean-Luc Vincent convie ses élèves de deuxième année à une lecture de textes de l’auteur de théâtre Sylvain Levey. Editées aux Editions Théâtrales, les pièces de Sylvain Levey, membre du collectif d’auteurs Pétrol (avec Michel Simonot, Lancelot Hamelin et Philippe Malone), sont régulièrement montées. Ses textes sont des partitions musicales et chorales d’une grande cruauté et d’une grande drôlerie. En présence de l’auteur (à confirmer).

- 11 avril : Sonia Bester, alias Madame Lune, auteure et metteuse en scène, dont le dernier spectacle Ah ! Felix (n’est pas le bon titre), créé en septembre 2018 est actuellement en tournée, propose à ses comédiens de lire certains de ses textes destinés à la scène. Loufoque et poétique, son écriture très musicale nous entraîne dans des mondes parallèles où tout semble possible.

- 9 mai : Thomas Clerc, publié aux éditions Gallimard, a l’habitude de lire ses propres textes en public. Dans Intérieur (2013), l’auteur nous proposait une visite intégrale de son appartement, dans Poeasy (2017) une exploration de la langue poétique d’aujourd’hui via uni recueil de 751 poèmes de formats et de tons absolument différents. Ses lectures sont de véritables performances où se font entendre un goût réjouissant pour l’insolite, l’absurde et la langue.

🌵Goguette par Patrice Mercier et scène ouverte à la goguette

“ Et que l’ouvrier s’instruise aux refrains du cabaret…”

Cette phrase est de Charles Gille, fondateur de la Goguette des animaux qu’il préside au milieu du XIX ème siècle. Un rendez-vous parmi des centaines d’autres à Paris où l’on vient aborder, sur des airs connus, des sujets d’actualité de l’époque.

Les Mélodies Chroniques de Patrice Mercier se font l’écho lointain de cette tradition tombée en désuétude, mais qui reprend peu à peu du terrain. Il y chante notre temps - sur des airs connus donc - avec audace, humour, et toujours beaucoup de finesse et de pertinence.

Thèmes de société intemporels ou sujets d’actualité fugaces, tout y passe, le tout solidement soutenu au piano par Valérie Rogozinski.

▪ Le concert sera suivie d'une scène ouverte de goguette ▪

│C’est quoi une goguette ? │ Tu prends une chanson connue │ Tu enlèves les paroles │ Tu écris tes propres paroles inspirées de l’actualité │ Tu les mets dessus, et tu la chantes !

🌶 TARIFS :

- En prévente : 10 euros (plein) ou 8 euros (réduit) - Sur place le jour J : 12 euros (plein) ou 8 euros (réduit) - 5 euros par pers. pour les tarifs de groupe

🌶 ACHAT DES BILLETS :

- En prévente grâce à la billetterie en ligne Mapado ou sur place à la caisse ou au bureau du Chapiteau (au moins 24 heures avant le spectacle) - Sur place le jour J ✘ ATTENTION ✘ : Le Chapiteau ne prend pas la carte bleue. Sur place, uniquement par chèque ou espèces

🌶 RÉSERVATIONS : 01.43.51.27.55 ou fontaineauximages@orange.fr

🌶 COVOITURAGE (notre groupe facebook) : http://urlz.fr/7Ca9

🌶 POUR VENIR :

Le Chapiteau de la Fontaine aux Images Stade Roger Caltot, avenue de Sévigné 93390 Clichy-sous-Bois

Venir en transport RER B Aulnay + 613 arrêt "Ecole normale / Le Coteau" ou Tramway 1 arrêt "Pont de Bondy" + 347 arrêt "Le Coteau" ou RER E " Le Raincy - Montfermeil " + 601 ou 642 arrêt "Frederic Ladrette" puis longer l'école Paul Vaillant Couturier

Venir en voiture A3 sortie Bondy + RN3 direction Livry Gargan puis Clichy-sous-Bois ou depuis porte de Pantin, RN3 dir. Livry-Gargan puis Clichy-sous-Bois ou depuis la A86, Pont de Bondy puis RN3 dir. Livry-Gargan puis Clichy-sous-Bois

En février, c'est le rendez-vous habituel de la Piste ouverte Méli-Mélo. Comme pour chaque édition, ce sont nos élèves, en compagnie d'artistes professionnels, qui construisent la programmation. Sous la forme d'un cabaret, ils vous présentent leur dernier numéro.

Cette fiction poétique entièrement bilingue (fr/ro) explore la dimension fictive d’un récit de vérité.

Comment sont apparus les hommes et les femmes?

Entre robots et humains, quelle société pour demain?

Pourquoi une brebis si étrange dans le célèbre mythe balkanique « Miorița »?

C’est un théâtre pauvre d’aujourd’hui alliant la lumière des smartphones et le son des guimbardes en bambou. Caustique et poétique, la relation avec le public se construit avec humour: un grand écart entre stand-up et chamanisme.

« C’est que maintenant, en faculté de médecine, on n’apprend plus les bases, les bases d’Hippocrate… avec les deux premiers principes : le premier étant l’alimentation/premier remède. Je sais pas si vous savez la médecine comment elle fonctionne hein, l’alimentation premier remède, ce n’est plus enseigné qu’en option… et à la fin des études. Parce que c’est quand même le père de la médecine pour l’instant ! » A travers la figure d’Hippocrate, notre désir était de nous lancer dans une sorte d’enquête pour retrouver la signification originelle du serment, ce qu’il reste des principes fondamentaux et sacrés de la médecine, ou au contraire ce qu’il serait nécessaire de réinventer pour l’avenir.

« Faire du seuil un intérieur. En trouver le nom. Dans quelle langue. »

Compagnie : EAU ID A Auteur : Michel Simonot, Mahmoud Darwich, Joumana Maarouf Mise en scène : Pauline Ziadé Avec : Fanny Travaglino, Laurent Joly, Armel Veilhan, Pauline Ziadé

Public cible : Tout public, à partir de 10 ans Durée : 1h20

Quatuor à trois voix pour un corps qui tente d’habiter quelque part.

Traverser la mer, le temps, les mémoires. Un café, un ballon, une lettre. Au centre du terrain, Michel Simonot trace le fil de celui qui est en route, irrésistiblement vivant face aux murs. Passera-t-il ? A l’ombre des oliviers de la mémoire - contre l’oubli- Mahmoud Darwich chante les pierres blanches de l’exil au soleil de midi. Ou la nostalgie d’une vie d’errance. Elle, Joumana Maarouf, penchée sur sa table, encerclée par la fureur, écrit à son amie de France qu’elle va devoir quitter sa patrie, la Syrie, sinon la mort entrera dans sa maison. Celui qui joue, entre les miradors ; celle qui va devoir partir, ramassant le courage, les yeux ouverts ; et le déraciné, penché sur son enfance, au soir de la traversée.

Pour entendre miroiter trois chemins d’exil, langues de mémoires et de désir. Un chemin à réinventer. Points de fuite. Ligne d'horizon.

- Solo de Théâtre physique et burlesque

- à partir de 10 ans

- durée : 1h

- tarifs : 15€ / 12€ / 5€

Voici l’histoire d’un chef d’entreprise – une grande entreprise, un homme important – qui, un soir, au cours d’un discours devant des actionnaires fait un burn-out.

Le sol se dérobe. C’est le trou noir. Il oublie ce qu’il a à dire.

Seul, dans le vide, spectateur de lui-même, il est réduit à son propre constat. Son corps lui échappe, bientôt redevenu sauvage, animal, indomptable. Son rêve de séduire pour accéder au pouvoir se transforme en cauchemar.

Il résiste mais il chute. Une chute longue et sans fin.

Epuisé, il lâche prise. Ses fantasmes prennent les commandes, sa folie, ses désirs refoulés : une introspection où l’on découvre l’homme sous le costume. Ce qu’il est vraiment, son monde intérieur. Et lui-même va découvrir ce qui l’anime, ses désirs profonds, ses rêves inavoués qu’il va tenter de réaliser.

On le retrouve plus tard dans l’ascension de sommets enneigés. Il se découvre alors l’envie de faire du spectacle. Quelques scènes plus tard, le voici sur les planches d’un cabaret à la conquête du public.

Mais chaque nouvelle situation est un nouveau cauchemar. Il subit les transformations de l’espace et du temps. La pesanteur lui joue des tours. Est-ce son imaginaire et l’expression de ses angoisses ou bien une réalité parallèle ?

Quoi qu’il en soit, chaque nouvelle situation est une nouvelle occasion donnée au clown pour s’exprimer.

Un voyage au cours duquel il sera un homme de pierre, puis liquide et pris de tremblements, sujet à des métamorphoses, des déformations faciales et vocales. Il partira en vrille, sera tiré en arrière, tiraillé, dirigé par ses pieds, au bord du gouffre, muet, cloué au sol, enfermé, écrasé, exténué. Et toujours vivant.

Guidé par son instinct, scène après scène, il se dépouille peu à peu de ses chimères et renaît chaque fois plus à nu pour se rapprocher de lui-même, de sa véritable personne, de son âme. La présence scénique du personnage s’épure, grandit au fil de la pièce pour finir, espérons-le, tel un phœnix au sommet de la grâce.

C’est l’éloge de la chute, un message d’espoir.

Interprète : Guillaume Mitonneau

Auteurs : Guillaume Mitonneau et Thomas Chopin

Mise en scène : Thomas Chopin

Bande originale : Thomas Brinkmann, Kavinski, Mazzy Star

Création lumière : Antoine Duris

Costumes : Sonia Bosc

Coproductions : Collectif pour la Culture en Essonne (91) / Cirk’Eole - Montigny les Metz (57)

Subventions : Conseil Départemental de l’Essonne (91) - SPEDIDAM

Mécénat : Les Comptoirs du multimédia / Digital Native

Comment exister en tant que créatrice ? A travers la chronique d’un couple d'artistes à Venise, le spectacle nous entraîne du XVIIe siècle au XXIe siècle pour explorer le rapport entre amour, travail et genre. Une histoire baignée de romantisme et d'humour, qui se raconte en musique.

🌵 Théâtre. D'après René Daumal 🌵 A partir de 11 ans 🌵 3 séances : jeudi 21 février à 14h et vendredi 22 février à 14h et 20h30

Avec : Victor Thimonier : mise en scène Léa Carton de Grammont : dramaturgie Amélie Vignals : scénographie Margaux Desailly, Maxime Kerzanet, Jean-Erns Marie Louise : jeu Juliette Sedes : création sonore Hugo Fleurance : création lumière

Le Mont Analogue est un roman de René Daumal. Il est aussi cette montagne dont l’existence est déduite d’un empilement de mythologies. Dans chaque culture, une montagne sacrée relie la terre et le monde des dieux : sa base est accessible, mais son sommet inaccessible pour l’homme. Elle lui donne une échelle de l’infini.

Trois acteurs s’emparent du livre, et se préparent à partir à sa recherche. De l’improvisation à l’écriture de Daumal, en passant par les traités de géographie et les mythes des cimes, ils créent un territoire imaginaire où le langage est leur piolet et la poésie leurs crampons sur les parois glissantes du Mont Analogue. Comment les corps jouent la montagne ? Quels livres emporter sur la pente verticale ? Comment faire théâtre d'un roman d'aventures et d'alpinisme ? Autant de défis dans l’équilibre de la cordée.

Une production de la Compagnie des Temps Blancs. Coproduction du Théâtre du Fil de l’Eau - Ville de Pantin. Avec le soutien de la Ferme du Buisson - Scène nationale de Marne la Vallée, du Nouveau Théâtre de Montreuil - CDN Montreuil, du Carreau du Temple, du Théâtre Le Strapontin (Pont-Scorff), du Théâtre Berthelot - Ville de Montreuil, des Studios de Virecourt, du dispositif In Situ - département de la Seine-Saint-Denis.

🌶 TARIFS :

- En prévente : 10 euros (plein) ou 8 euros (réduit) - Sur place le jour J : 12 euros (plein) ou 8 euros (réduit) - 5 euros par pers. pour les tarifs de groupe (plus de 10 personnes) - 5 euros pour les scolaires

✘ ATTENTION ✘ : Le Chapiteau ne prend pas la carte bleue. Sur place, uniquement par chèque ou espèces.

🌶 RÉSERVATIONS : 01.43.51.27.55 ou fontaineauximages@orange.fr

🌶 ACHAT DES BILLETS : - En prévente grâce à la billetterie en ligne Mapado (bouton situé en haut de la page) ou sur place à la caisse ou au bureau du Chapiteau (au moins 24 heures avant le spectacle). - Sur place le jour J Attention : Le Chapiteau ne prend pas la carte bleue. Sur place, uniquement par chèque ou espèces.

🌶 COVOITURAGE (notre groupe facebook) Covoiturage pour venir au Chap' de La Fontaine aux Images

🌶 POUR VENIR : Le Chapiteau de la Fontaine aux Images Stade Roger Caltot, avenue de Sévigné 93390 Clichy-sous-Bois

Venir en transports RER B Aulnay + 613 arrêt "Ecole normale / Le Coteau" ou Tramway 1 arrêt "Pont de Bondy" + 347 arrêt "Le Coteau" ou RER E " Le Raincy - Montfermeil " + 601 ou 642 arrêt "Frederic Ladrette" puis longer l'école Paul Vaillant Couturier

Venir en voiture A3 sortie Bondy + RN3 direction Livry Gargan puis Clichy-sous-Bois ou depuis porte de Pantin, RN3 dir. Livry-Gargan puis Clichy-sous-Bois ou depuis la A86, Pont de Bondy puis RN3 dir. Livry-Gargan puis Clichy-sous-Bois

Le spectacle, qui est en cours de création, s’écrit à la lisière du théâtre et de la danse et raconte le chemin initiatique d’une jeune étudiante en quête de sens et de liberté.
 Seule en scène, assise sur une chaise où elle ne parvient pas à rester en place, elle se trouve d’emblée aux prises avec la difficulté de s’adapter au cadre qu’on lui propose. À partir de là, les problématiques et les enjeux se succèdent. Comment trouver sa voie dans ce monde moderne ? Comment affirmer une parole singulière et ne pas céder sur son désir ? Comment transformer ses erreurs en un tremplin créatif ?
 Construit au fil d’une écriture de plateau autour de thématiques liées à la notion d’émancipation, alternant mots et mouvements, teinté d’humour et d’espoir, ce spectacle qui remet le corps au cœur de nos apprentissages est un véritable éloge de la liberté.

En collaboration artistique : Frédéric Le Van

Hanna, une vieille femme, se souvient. Du champ désert. Du train qui s'arrêtait. De ces longues files de gens qui défilaient devant elle.

Compagnie : La Nef Auteur : Daniel Keene Mise en scène : Jean-Louis Heckel

Avec : Interprétation : Marie-Pascale Grenier Accordéon : Gabriel Levasseur Vidéo : Muriel Habrard

Public cible : Tout public à partir de 12ans Durée : 50min

Hanna, une vieille femme, se souvient. Du champ désert. Du train qui s'arrêtait. De ces longues files de gens qui défilaient devant elle. De tous ces objets confiés avant de monter dans le train et jamais récupérés. De tous ceux-là, jamais revenus. D'un petit garçon et de la pluie...

Dans Chaise, on observe les rouages d’une société sécuritaire ultra avancée où toute initiative, où toute démonstration d’affection devient suspecte. C’est ainsi qu’apparaît le conflit entre l’individu et la société, mais surtout la manière dont l’humain entre en résistance.

En résidence de création à la Maison de Quartier Porchefontaine, la compagnie Vis-à-Vis Théâtre présentera un extrait de Mélodie Foraine lors d'une sortie de chantier. En attendant la grande première, en juin 2019, Rémy Parot et Clémentine Michel vous accueilleront pour échanger autour de leur toute dernière création sur un texte et une mise en scène signés Carlo Boso !

Mélodie Foraine, c'est un spectacle de rue poétique et tout public écrit et mise en scène par Carlo Boso. C'est l'histoire d'un couple qui fait étrangement penser à celui de la strada. Nina et Mario passent leur temps à se disputer. Elle veut être une étoile du cirque ; lui, il la trouve bonne à rien. Bonne à rien à part à faire la cuisine. Il essaie de l'intégrer à un numéro pour le spectacle du soir mais les répétitions sont catastrophiques. Ils répètent plusieurs numéros du lancer de couteaux aux marionnettes, du jonglage au porté musical... Rien ne sera prêt pour le soir... Mario finira par hypnotiser sa compagne pour lui faire faire le grand numéro de lévitation sur sabres au grand désarroi de celle-ci...

🌵 Théâtre 🌵 A partir de 15 ans 🌵2 séances : vendredi 15 mars à 14h et 20h30

Distribution : Solenn Denis (Editions Lansman) : texte Erwan Daouphars : interprétation Collectif Denisyak : mise en scène Yannick Anché : conception lumière Philippe Casaban et Eric Charbeau : conception scénographique Muriel Leriche : costumière Nicolas Brun : construction décor Drôles de Dames : diffusion

« Ce qui est certain, c’est que je ne voulais pas faire de la peine aux gens. Mais j’ai tué quelqu’un. Une fois, j’ai tué quelqu’un, même si je ne suis pas folle. »

SANDRE, ce n’est pas elle. Elle n’a pas de nom. Sa langue tangue dans un flot maladroit. La confusion est là mais la parole peu à peu se dénude. Elle nous raconte l’amour. Les promesses faites et trahies. Son mari qui ne l’aime plus. Elle cherche sa place, seule au milieu de ces autres qui n’ont pas voulu voir la détresse, cherche et ne trouve pas. Nous oblige à chercher avec elle. Refaire le puzzle.

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Production Collectif Denisyak, Drôles de Dames et le Théâtre National de Bordeaux en Aquitaine. Créé en Coproduction avec la Compagnie du Soleil Bleu (dans le cadre de la Pépinière du Soleil Bleu & Glob Théâtre), Glob Théâtre - Bordeaux IDDAC - Institut Départemental de Développement Artistique et Culturel - Agence culturelle de la Gironde. Aide à la production Association Beaumarchais / SACD, La Chartreuse CNES .Soutien financier Ministère de la Culture / DRAC Aquitaine, Ville de Bordeaux

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🌶 TARIFS : - En prévente : 10 euros (plein) ou 8 euros (réduit) (billetterie Mapado) - Sur place le jour J : 12 euros (plein) ou 8 euros (réduit) - 5 euros par pers. pour les tarifs de groupe (groupe de plus de 10 personnes) - 5 euros pour les scolaires

🌶 ACHAT DES BILLETS : - En prévente grâce à la billetterie en ligne Mapado (bouton situé en haut de la page) ou sur place à la caisse ou au bureau du Chapiteau (au moins 24 heures avant le spectacle). - Sur place le jour J ✖ Attention ✖ : Le Chapiteau ne prend pas la carte bleue. Sur place, uniquement par chèque ou espèces.

🌶 RÉSERVATIONS : 01.43.51.27.55 ou fontaineauximages@orange.fr

🌶 COVOITURAGE (notre groupe facebook) : https://urlz.fr/7Ca9

🌶 POUR VENIR : Le Chapiteau de la Fontaine aux Images Stade Roger Caltot, avenue de Sévigné 93390 Clichy-sous-Bois

Venir en transports RER B Aulnay-sous-Bois + 613 arrêt "Ecole normale / Le Coteau" ou Tramway 1 arrêt "Pont de Bondy" + 347 arrêt "Le Coteau" ou RER E " Le Raincy - Montfermeil " + 601 ou 642 arrêt "Frederic Ladrette" puis longer l'école Paul Vaillant Couturier

Venir en voiture A3 sortie Bondy + RN3 direction Livry Gargan puis Clichy-sous-Bois ou depuis porte de Pantin, RN3 dir. Livry-Gargan puis Clichy-sous-Bois ou depuis la A86, Pont de Bondy puis RN3 dir. Livry-Gargan puis Clichy-sous-Bois

Où se place l’héritage ouvrier ? Que reste-t-il de la classe ouvrière dans les vies et les consciences de ses ‘’héritier.e.s’’ ? Comment s’opère cette transmission ? Et où est-ce que ça coince ? A travers l’histoire de trois sœurs imaginée à partir de témoignages d’enfants d’ouvrier.e.s, Descendre du cheval pour cueillir des fleurs aborde la transmission des cultures ouvrières entre les générations.

Un groupe d’hommes et de femmes luttent lors d’un entretien d’embauche collectif pour obtenir un poste, dont ils ne connaissent ni la nature, ni le salaire. Des éboueurs improvisent une partie de basket, tandis que des vendeuses se chronomètrent pendant l’étiquetage de vêtements. Dans une entreprise fictive censée maintenir actifs des demandeurs d’emploi, d’autres s’amusent à travailler afin de ne pas perdre la main. Et si le monde du travail n’était finalement qu’un vaste terrain de jeu !

Un « son et lumière ». Silhouette errante stroboscopique, il balise le terrain de lumignons pour ses effets de pistes. Dans l’idée de se démultiplier ici et ailleurs pour faire chorus , il glisse d’un saxophone à l’autre et empile sans compter les sons lâchés en déclenchant les machines lumineuses : l’espace sonore se modifie constamment. Insatisfait sur l’instant, il laisse ses sons en dépôt, donne de la voix pour annoncer la couleur : my name is [F]red.

🌵 Par Philippe Handtschoewercker 🌵 A partir de 7 ans 🌵 Durée : 1h15
🌵 Conférences ouvertes aux scolaires 🌵 3 conférences dans l'année

En tête à tête avec le ciel – Les secrets de l’air et du ciel MARDI 19 MARS 2019 20h30

Comment fabriquer un arc-en-ciel dans sa chambre ? Comment se forment les mirages du désert ? De quoi est fait l’air qui nous entoure ? Chemtrails et théories du complot quézaco ? Pourquoi le ciel est bleu et le soleil couchant rouge ? L’Homme pollue-t-il le ciel qui l’abrite ? Philippe Handtschoewercker, enseignant formateur et vulgarisateur de sciences, nous invite à déambuler dans l’atmosphère, les yeux levés vers les nuages, à contempler aurores boréales et parhélies, respirer et comprendre l’air qui nous entoure en compagnie de Lavoisier et de Pascal, dans une soirée toute aérienne où il y aura matière à penser, matière à chanter et matière à s’amuser…

🌶 TARIF UNIQUE : 5 euros

🌶 ACHAT DES BILLETS : - En prévente grâce à la billetterie Mapado, sur place à la caisse ou au bureau du Chapiteau (au moins 24 heures avant le spectacle). - Sur place le jour J ✘ ATTENTION ✘ : Le Chapiteau ne prend pas la carte bleue. Sur place, uniquement par chèque ou espèces.

🌶 RÉSERVATIONS : 01.43.51.27.55 ou fontaineauximages@orange.fr

🌶 COVOITURAGE (notre groupe facebook) : http://urlz.fr/7zfR

🌶 VENIR AU CHAPITEAU : Le Chapiteau de la Fontaine aux Images Stade Roger Caltot, avenue de Sévigné 93390 Clichy-sous-Bois

Venir en transports RER B Aulnay + 613 arrêt "Ecole normale / Le Coteau" ou Tramway 1 arrêt "Pont de Bondy" + 347 arrêt "Le Coteau" ou RER E " Le Raincy - Montfermeil " + 601 ou 642 arrêt "Frederic Ladrette" puis longer l'école Paul Vaillant Couturier

Venir en voiture A3 sortie Bondy + RN3 direction Livry Gargan puis Clichy-sous-Bois ou depuis porte de Pantin, RN3 dir. Livry-Gargan puis Clichy-sous-Bois ou depuis la A86, Pont de Bondy puis RN3 dir. Livry-Gargan puis Clichy-sous-Bois

En attendant que la vie passe…

parle d’un jeune homme en burn out, d’une famille, du travail en général et de comment se libérer de regard des autres.

En attendant que la vie passe…

représente aussi l’aboutissement tragi-comique de notre laboratoire sur « La Métamorphose » de Franz Kafka, lancé en octobre 2016

Il faut tuer les enfants! C’est le postulat, absurde, de notre recherche, largement inspirée du texte d’Angelica Liddel. Mais comme elle ne pourrissait pas, Blanche-Neige qui remplace la méchante reine par la guerre. Qu’est ce que c’est qu’être un enfant dans la guerre? Un enfant pourchassé? Quelles sont les stratégies des adultes pour le faire disparaître? Comment il les perçoit? Comment il les contourne? Comment cela modifie définitivement son rapport à la violence, à l’amour, à la beauté?

Dans un cycle consacré à ses adieux à la scène, la Compagnie des KAG présentera ses 3 spectacles phares !

Durée des spectacles : 1h30 / Tout public

Deux filles qui chantent à 2 voix autour d’un piano pour nous présenter un récital lyrique, qui devient délirique avec, parait-il, un message d’espoir.

Au départ, rien à faire ensemble…L’une frôle l’autisme, l’autre le fascisme.

Cependant, leurs voix s’emmêlent et elles s’en mêlent !

Alors, allez savoir laquelle fait l’aiguë, laquelle est vraiment grave.

Pourtant, elles s’unissent pour vous présenter un tour du monde en « yaourt », une langue qui se parle dans toutes les langues dans un style opéretto-variéto-pop-punk-yaourtique N’allez pas les voir… ce serait de la folie.

21 Mars 2019 à 20H30 : KAG 1 « zick'n'tchatche » 22 Mars 2019 à 20H30 : KAG 2 « » 23 Mars 2019 à 20H30 : KAG 3 « Stress et Paillettes »

De et avec Agnès Tihov et Karine Verges

L'objet de notre recherche est de faire un poème scénique (corps, voix, mouvements) à partir de la poésie d'Alejandra Pizarnik, autrice argentine (1936 – 1972). Sa vision depuis l'autre rive, entre rêve et folie, suppose un voyage dans les limbes de la nuit – les filaments du rêve, ses obsessions quant à l'au-delà de la vie.

Spime & Free Forms – Rencontres sonores européennes, est un dispositif qui vise à mettre en réseau des collectifs de free music issus de différents pays européens, proposé par Anis Gras et Le Fondeur de Son, Collectif et Label phonographique parisien. Composé de musiciens et de passionnés, ce collectif agit dans le milieu des musiques créatives et non-commerciales. C’est un projet commun qui vise avant tout à créer temporairement un espace-temps libre et hors-norme d’expérimentation sonore sous forme de jams improvisées.

Raoul, enfant d’immigrés espagnols, a dû interrompre ses études de droit par manque d’argent. Il se considère comme un homme hors du commun et veut éprouver les limites de sa liberté par la pratique du mal et la transgression de l’ordre moral. Il va jusqu’à se considérer en droit de commettre un délit pour le bien de l’humanité.

Un cœur Moulinex est le récit d’une aventure industrielle. C’est une pièce chorale, d’une belle vitalité qui fait entendre toutes les voix de l’histoire. Les voix des ouvrières, celle des contremaîtres, celle bien sûr du fondateur Jean Mantelet, celle des financiers qui se succèdent et puis… plus rien, le silence..!

Cette création à l’humour féroce nous livre l’histoire intime d’une femme qui, confrontée à l’épreuve d’un parcours psychiatrique, questionne les frontières entre rêve, folie et réalité.

Compagnie : Compagnie Oxymore Auteur : Hélène Larrodé Mise en scène : Linda Wise Avec : Hélène Larrodé

Public cible : Dès 15 ans Durée : 55 minutes

De l’incompréhension des drames qu’elle traverse émerge, vital, un besoin de sens qui la conduit à chercher les moyens de transcender sa destinée… au risque de se réinventer ! Hélène Larrodé nous emmène dans un voyage initiatique et compose avec brio, entre paroles, chant et danse, un bouleversant hymne à la résilience. Ce singulier cocktail, désarmant et explosif, brocarde au passage l’institution médicale et invite à explorer (exploser ?) les mystérieuses dimensions de « la normalité ».

🌵 Cirque 🌵 Tout public 🌵 2 séances : Vendredi 10 mai à 14h et 20h30

Avec : Ingrid de Reinach : conception, mise en scène, magie Adriana Gilabert-Corominas : corde volante, roue cyr, fouet, corde lisse, marche au plafond Leïla Saïdani : trapèze, cercle Pierre-Yves Fusier : bulles de savon Margaux Sanglier : régie plateau, assistante scénographe Antony Wild : régie plateau Cécile Baudart : création lumière Janie Loriault : création, costumes Alice Van de Walle : scénographie Marie-Laure Dubois : production et diffusion

Dans une atmosphère onirique et absurde, un chassé-croisé entre trois femmes et un homme entourés d’objets qui s'animent et des personnages improbables : une très grande personne, un être mi-méduse, mi-parapluie, une femme invisible, quelques fantômes, une naine.

Dans un univers aussi fugace et éphémère que des bulles de savon, un enchainement acrobatique au sol et en l’air, des numéros de cirque pas tout à fait réels proposent un voyage poétique et troublant, défiant les lois de la gravité, créant l’image d’un monde et étrangement flottant...

🌶 TARIFS :

- En prévente : 10 euros (plein) ou 8 euros (réduit) - Sur place le jour J : 12 euros (plein) ou 8 euros (réduit) - 5 euros par pers. pour les tarifs de groupe (plus de 10 personnes) - 5 euros pour les scolaires

🌶 ACHAT DES BILLETS :

- En prévente grâce à la billetterie en ligne Mapado ou sur place à la caisse ou au bureau du Chapiteau (au moins 24 heures avant le spectacle). - Sur place le jour J Attention : Le Chapiteau ne prend pas la carte bleue. Sur place, uniquement par chèque ou espèces.

🌶 RÉSERVATIONS : 01.43.51.27.55 ou fontaineauximages@orange.fr

🌶 COVOITURAGE (notre groupe facebook) : Covoiturage Chapiteau

🌶 POUR VENIR : Le Chapiteau de la Fontaine aux Images Stade Roger Caltot, avenue de Sévigné 93390 Clichy-sous-Bois

Venir en transports RER B Aulnay + 613 arrêt "Ecole normale / Le Coteau" ou Tramway 1 arrêt "Pont de Bondy" + 347 arrêt "Le Coteau" ou RER E " Le Raincy - Montfermeil " + 601 ou 642 arrêt "Frederic Ladrette" puis longer l'école Paul Vaillant Couturier

Venir en voiture A3 sortie Bondy + RN3 direction Livry Gargan puis Clichy-sous-Bois ou depuis porte de Pantin, RN3 dir. Livry-Gargan puis Clichy-sous-Bois ou depuis la A86, Pont de Bondy puis RN3 dir. Livry-Gargan puis Clichy-sous-Bois

L’histoire d’une jeune femme éprise de liberté en prise avec la société machiste et catholique du sud de l'Italie à la fin des années 60.

🌵 Par Philippe Handschoewerker 🌵 A partir de 7 ans 🌵 Durée : 1h15
🌵 Conférences ouvertes aux scolaires 🌵 3 conférences dans l'année

Se mouvoir et s’émouvoir – Les secrets de la vitesse MARDI 28 MAI 2019 20h30

Peut-on ralentir le temps ? Pourra-t-on bientôt se propulser aux confins de la Voie Lactée ? Qu’est-ce qui mène la danse dans l’Univers ? Pourquoi certains objets chutent et d’autres s’envolent ? Marche-t-on ou glisse-t-on sur le sol ? Philippe Handtschoewercker, enseignant formateur et vulgarisateur de sciences, nous invite, dans un voyage immobile à la vitesse de 200 km par seconde, à prendre le temps de nous émouvoir de la danse des astres, nous enivrer de la chute des corps et de l’envol des albatros, en compagnie de Newton et de Galilée, le tout au rythme d’explications simples et de surprises musicales, mouvantes et poétiques …

🌶 TARIF UNIQUE : 5 euros

🌶 ACHAT DES BILLETS : - En prévente grâce à la billetterie Mapado, sur place à la caisse ou au bureau du Chapiteau (au moins 24 heures avant le spectacle). - Sur place le jour J ✘ ATTENTION ✘ : Le Chapiteau ne prend pas la carte bleue. Sur place, uniquement par chèque ou espèces.

🌶 RÉSERVATIONS : 01.43.51.27.55 ou fontaineauximages@orange.fr

🌶 COVOITURAGE (notre groupe facebook) : http://urlz.fr/7zfR

🌶 VENIR AU CHAPITEAU : Le Chapiteau de la Fontaine aux Images Stade Roger Caltot, avenue de Sévigné 93390 Clichy-sous-Bois

Venir en transport RER B Aulnay + 613 arrêt "Ecole normale / Le Coteau" ou Tramway 1 arrêt "Pont de Bondy" + 347 arrêt "Le Coteau" ou RER E " Le Raincy - Montfermeil " + 601 ou 642 arrêt "Frederic Ladrette" puis longer l'école Paul Vaillant Couturier

Venir en voiture A3 sortie Bondy + RN3 direction Livry Gargan puis Clichy-sous-Bois ou depuis porte de Pantin, RN3 dir. Livry-Gargan puis Clichy-sous-Bois ou depuis la A86, Pont de Bondy puis RN3 dir. Livry-Gargan puis Clichy-sous-Bois